top of page

La Escultura

De la segunda mitad de los años ochenta en adelante, su obra se enfocó en la escultura geométrica, fundamental en hierro, empleando colores satinados y metalizados, así como técnicas de oxidación. Según explicó el propio artista en 1993: “(…) estoy tratando de llevar todas esas formas planas que hice en pintura, al volumen real y concreto (…)  en la pintura siempre hay una especie de engaño visual, porque es plana y no hay profundidad: todo está hecho a partir de una perspectiva. La escultura, no. Es real. Es concreta. Pesa”[1].

 

El tránsito de la superficie pictórica a los volúmenes tridimensionales, dió cuerpo físico a sus especulaciones precedentes sobre la virtualidad. Pero en lugar del juego ilusorio de las formas planas, los cuadrados y rombos se transforman en estructuras de metal, piedra y concreto que ocupan el espacio.

 

En términos estéticos su obra escultórica se enmarca en los conceptos de transformación, ritmo y equilibrio, nociones manifiestas en las series “Columna” (2013-2020), “Ritmo” (2009-2017), “Equilibrio” (1995-2019), “Móvil” (2014-2019) y “Cuadrado Ondulante” (2015-2019). Martinez establece un contrapunto entre el volúmen y el vacío, lo estático y lo dinámico, mediante la utilización de planos ondulantes, láminas microperforadas, tubos, medias lunas, cubos y rombos.

 

Muchos de sus trabajos escultóricos de gran formato fueron emplazados al aire libre[2] en edificios, plazas y autopistas de Venezuela (Caracas, Guanare, San Fernando de Apure, Maracay, Valencia, San Diego, Naguanagua, Mérida) y el extranjero (San José de Costa Rica), sumando alrededor de 43 piezas, además de puertas y pasamanos  para residencias y espacios públicos, así como diseños para mobiliario.

 

La presencia de Martínez en el panorama escultórico venezolano también quedó plasmada en diversas muestras, tanto individuales como colectivas; entre ellas la exposición “Escultura-Escultores” curada por Bélgica Rodríguez en la Galería Ascaso de Caracas[3] en 2012, donde fue incluida su obra Columna amarilla (2011). 

 

Como resultado de esa intensa agenda de trabajo, en 2014 fundó en Valencia “Artespacio Martinez”, una organización familiar creada junto a su hija Fernanda Martinez con el propósito de asistir y colaborar en la producción de su obra cinética y escultórica, así como también a difundir su legado artístico.

 

[1] Cfr. Daniel Rodríguez M. “Rafael Martínez. El salón Michelena dejará de existir un día”. Noti Tarde. C/26. Sábado 4 de septiembre de 1993

[2] Cfr. Rafael Martínez. Arte público.

[3] Cfr. ESCULTURA-ESCULTORES. Catálogo N.° 82. Galería de Artes Ascaso. Caracas,  Octubre 2012-enero 2013. pp. 38-39 (Curaduría, Museografía y Textos: Bélgica Rodríguez/Diseño Zilah Rojas/ Preprensa e impresión: Editorial Arte, Caracas/ ), If 25620127003521 ISBN: 978-980-6773-26-4.

© 2021 por GALERIA ARTESPACIO MARTINEZ. Creado con Wix.com 

Venezuela, Estados Unidos, Francia

bottom of page